Seit ihrem 6. Lebensjahr ist sie als Musikerin, Initiatorin, Komponistin und Sidewoman in unterschiedlichsten Musik- und Theaterprojekten unterwegs.

Als Soloperformerin entwickelt sie regelmäßig multimediale und mehrdimensionale Musikkonzepte für Festivals, Ausstellungen, Konzerte und Firmenevents.

Sie arbeitete u.a. mit dem RTO Leipzig, Orchester Gustav Brom, Orchester Theo Schumann, Jens Paul Wollenberg und „Pojechaly“, Zaza Miminoschwili (Georgien), Otar Magradse (Georgia), MFA Kera (Madagaskar), Mike Russell (USA), Simone Weißenfels, Olombelo Ricky (Madagaskar) und dem Theater RambaZamba. Sie erwarb zwei Staatsexamen an der Jazzabteilung der Musikhochschule Dresden und war Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe in Klassik und populärer Musik.

Derzeit arbeitet sie als Solistin mit den Instrumenten Geige / Bratsche / Oktavgeige / Viola d'amoure / Stimme / Schlagzeug / Perkussion, als Kurs- und Workshopleiterin für Perkussion / Gesang / improvisierte Musik, mit dem „Black Heritage Orchestra", dem integrativen Theater „RambaZamba", Jens-Paul Wollenberg, "Pojechaly" sowie dem Instant Composing Project „INGWERLAND“.

Ingeborg Freytag was born into a family of musicians and completed extensive instrumental, vocal and improvisational studies in the classical, jazz and world music genres.

Since the age of 6 she has been engaged in different music and theatre projects as a musician, initiator, composer, or sidewoman. As a solo performer, she continuously develops multimedial and multidimensional musical concepts for festivals, exhibitions, concerts and company events.

She has worked with the RTO Leipzig, Orchester Gustav Brom, Orchester Theo Schumann, Jens Paul Wollenberg and “Poyekhaly“, Zaza Miminoshvili (Georgia), Otar Magradze (Georgia), MFA Kera (Madagascar), Mike Russell (United States), Simone Weissenfels, Olombelo Ricky (Madagascar), Theater RambaZamba, and many more. She holds two staatsexamen (first degrees) from the Jazz Department at the Dresden Conservatory and won prizes in numerous competitions for classical and popular music.

To date she works as a soloist with instruments such as violin / viola / octav violin / viola d'amoure / voice / drums / percussion; as a course and workshop teacher for percussion / singing / improvised music; with the Black Heritage Orchestra, with RambaZamba, an integrativen theater group, with Jens-Paul Wollenberg, “Poyekhaly“ and with the INGWERLAND (Ingwer means Ingeborg's nickname...) Instant Composing Project.

DANKE AN:

Meine Lehrerinnen und Lehrer für Perkussion, Schlagzeug, Geige, Bratsche, Oktavgeige, Improvisation und Gesang - Wolfgang Freytag, Walter Hartmann, Ursula Sternberg, Prof. Siegfried Ludwig, Prof. Gloria Kolbach, Prof. Günter Hörig, Wolfgang Schiller, Stella Rambisai Chiweshe, Aja Addy, Robyn Schulkowsky, Chris Sheman, Pauline Oliveros, Mamady Keita u.a.

Meine Tanzlehrerinnen und -lehrer für afrikanischen und modernen Tanz: Aikins Hyde, Tchekpo Dan Agbetou, Elsa Wolliaston.

Gesa Pankonin und nia

www.niadance.de

Zahlreiche Musiker und Musikerinnen aus aller Welt, mit denen ich in den unterschiedlichsten Projekten zusammentraf - Dagmar Andrtova, Kerstin Blodig, Andreas Scotty Böttcher, Lawrence Casserley, Akinola Famson, Friedrich Glorian, Judy Gorman, Reinhard Katemann, Aly Keita, MFA Kera, Uwe Langer, Zbigniew Lewandowski, Otar Magradse, Manana Menabde, Zaza Miminoschwili, Cathrin Pfeiffer, Olombelo Ricky, Mike Russell, Chris Sheman, Adam Smith, Souleymane Touré, Manfred Wagenbreth, Simone Weissenfels, Raimund Wiener, Jens-Paul Wollenberg u.a.

Alle Künstlerinnen und Künstler anderer Genres, die mir ermöglichten und ermöglichen, Musik als Ausdrucksform in Austausch zu begreifen und mich darin weiterzuentwickeln, z.B. die RegisseurInnen Bettina Jahnke, Volker Insel, Gisela Höhne, die Tänzerinnen/ Choreografinnen Julie Stanzak und Sheela Raj, die bildenden KünstlerInnen Erika Stürmer- Alex, Roswitha Baumeister, Karin Kremer, Juliane Scholz, Gerhard Benz, Rosa Loy, Mona Ragy Enayat, Tatiana Petkova, Uta Pilling u.a. sowie die Wortverdichter Ralph Grüneberger, Andreas Reimann, Jens Paul Wollenberg u.a.

Die Berge von Schallplatten, CD's, Musikkassetten, Büchern und seltsamen Ideen, die Göttin in uns allen, meine Herkunftsfamilie, meine Wahlfamilie und alle die meiner Musik zugewandt und begleitend zuhören.